Lompat ke isi

Chiaroscuro: Perbedaan antara revisi

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Konten dihapus Konten ditambahkan
HsfBot (bicara | kontrib)
k +{{Authority control}}
 
(29 revisi perantara oleh 22 pengguna tidak ditampilkan)
Baris 1: Baris 1:
[[Image:baglione.jpg|thumb|200px|Image:baglione.jpg|right|thumb|200px|[[Giovanni Baglione]]. ''Sacred Love Versus Profane Love''. [[1602]]-[[1603]] Oil on canvas. 179 x 118 cm. [[Gemäldegalerie]], Staatliche Museen, [[Berlin]]]]
[[Berkas:baglione.jpg|jmpl|200px|Cinta Suci versus Cinta Terlarang. [[Giovanni Baglione]] [[1602]]-[[1603]]]]


[[image:calling-of-st-matthew.jpg|thumb|350px|''[[The Calling of St Matthew (Caravaggio)|The Calling of Saint Matthew]]'', oleh [[Caravaggio]].]]
[[Berkas:calling-of-st-matthew.jpg|jmpl|350px|Pemanggilan Rasul Matius, oleh [[Caravaggio]].]]


'''Chiaroscuro''' berasal dari kata [[Bahasa Italia|Italia]] yang berarti ''lightdark'' (terang gelap) yang bisa juga diartikan menjadi [[kontras]] yang sangat kuat antara [[cahaya]] dan [[bayangan]] di dalam suatu karya seni.
'''Chiaroscuro''' berasal dari kata [[Bahasa Italia|Italia]] yang berarti gelap-terang yang bisa juga diartikan menjadi [[kontras]] yang sangat kuat antara [[cahaya]] dan [[bayangan]] di dalam suatu karya seni.


==Ciri==
== Ciri ==
Hal yang menjadi ciri khas chiaroscuro adalah pengaplikasian cahaya pada objek lukisan yang memberikan kesan [[trimatra]] sangat jelas akibat pengaplikasian [[highlight]] dan [[bayangan]]. Teknik ini membutuhkan pemahaman mendalam tentang perspektif, reaksi permukaan benda terhadap pantulan cahaya, dan proses pembentukan bayangan.
Hal yang menjadi ciri khas chiaroscuro adalah pengaplikasian cahaya pada objek lukisan yang memberikan kesan [[trimatra]] sangat jelas akibat pengaplikasian [[highlight]] dan [[bayangan]]. Teknik ini membutuhkan pemahaman mendalam tentang perspektif, reaksi permukaan benda terhadap pantulan cahaya, dan proses pembentukan bayangan.


Berbeda dengan gambar dari zaman modern, kesan trimatra tidak dihasilkan oleh kontur goresan kuas, tetapi hanya dari gradasi warna terang ke gelap.
Berbeda dengan gambar dari zaman modern, kesan trimatra tidak dihasilkan oleh kontur goresan kuas, tetapi hanya dari gradasi warna terang ke gelap.


==Sejarah==
== Sejarah ==
Teknik ini mulai diperkenalkan pada abad 15 oleh pelukis Italia dan Flander (Belgia Utara). Tetapi pemanfaatannya secara luas baru terjadi pada abad 16, pada periode [[Mannerisme]] dan [[Barok]]. Objek yang cenderung berwarna gelap diberikan pencahayaan secara dramatis oleh sumber cahaya dan terkadang tidak terlihat di dalam lukisan itu sendiri. Sebagai contoh pengusung teknik ini adalah [[Ugo da Carpi]] (c.[[1455]]-c.[[1523]]), [[Giovanni Baglione]] ([[1566]]–[[1643]]) and [[Caravaggio]] (1573-1610).
Teknik ini mulai diperkenalkan pada abad 15 oleh pelukis Italia dan Flander (Belgia Utara). Tetapi pemanfaatannya secara luas baru terjadi pada abad 16, pada periode [[Mannerisme]] dan [[Barok]]. Objek yang cenderung berwarna gelap diberikan pencahayaan secara dramatis oleh sumber cahaya dan kadang-kadang tidak terlihat di dalam lukisan itu sendiri. Sebagai contoh pengusung teknik ini adalah [[Ugo da Carpi]] (c.[[1455]]-c.[[1523]]), [[Giovanni Baglione]] ([[1566]][[1643]]) and [[Caravaggio]] (1573-1610).


Teknik ini kemudian merambah seni cetak pada abad 18, yang sering dipakai dalam karya [[aquatint]], [[xylograf]], dan gambar-gambar dengan tinta china lainnya.
Teknik ini kemudian merambah seni cetak pada abad 18, yang sering dipakai dalam karya [[aquatint]], [[xylograf]], dan gambar-gambar dengan tinta china lainnya.


==Aplikasi di luar lukisan==
== Aplikasi di luar lukisan ==
Teknik chiaroscuro dalam karya cetak sedikit berbeda dengan teknik [[camaieu]] Jerman, di mana efek grafis terlihat berbeda jelas dalam pembentukan efek pantulan plastik, dan lebih sering menggunakan medium kertas berwarna.
Teknik chiaroscuro dalam karya cetak sedikit berbeda dengan teknik [[camaieu]] Jerman, di mana efek grafis terlihat berbeda jelas dalam pembentukan efek pantulan plastik, dan lebih sering menggunakan medium kertas berwarna.


Di dalam dunia sinema, ''Sin City'' adalah contoh film yang mengaplikasikan teknik ini.
Di dalam dunia sinema, ''Sin City'' adalah contoh film yang mengaplikasikan teknik ini.


==Tenebrisme==
== Tenebrisme ==
[[Berkas:The Nightwatch by Rembrandt - Rijksmuseum.jpg|ka|jmpl|320px|Jaga Malam, Rembrandt 1642]]
[[Image:RembrandtNightwatch.jpg|right|thumbnail|320px|'The Night Watch' or 'The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq', 1642, Rembrandt, Oil on Canvas, Rijksmuseum, Amsterdam]]
Salah satu teknik yang berhubungan dekat dengan chiaroscuro adalah tenebrisme. Dalam bahasa Italia, kata ''tenebroso'' berarti berpendar (bisa pula diartikan pencahayaan dramatis). Lukisan dengan teknik ini menggunakan kontras yang sangat kasar dalam gradasi gelap ke terang, yang merupakan perkembangan lebih lanjut dari chiaroscuro. Bedanya, posisi sumber cahaya terlihat jelas di dalam lukisan.
Salah satu teknik yang berhubungan dekat dengan chiaroscuro adalah [[tenebrisme]]. Dalam bahasa Italia, kata ''tenebroso'' berarti berpendar (bisa pula diartikan pencahayaan dramatis). Lukisan dengan teknik ini menggunakan kontras yang sangat kasar dalam gradasi gelap ke terang, yang merupakan perkembangan lebih lanjut dari chiaroscuro. Bedanya, posisi sumber cahaya terlihat jelas di dalam lukisan.


Contoh [[perupa]] yang menggunakan teknik teberisme adalah [[Caravaggio]], [[Georges De La Tour]], dan [[Rembrandt]].
Contoh [[perupa]] yang menggunakan teknik teberisme adalah [[Caravaggio]], [[Georges De La Tour]], dan [[Rembrandt]].


== Lihat pula ==
* [[Renaisans]]
* [[Sfumato]]
* [[Leonardo da Vinci]]


{{Authority control}}
==Lihat pula==
*[[Renaisans]]
*[[Sfumato]]
*[[Leonardo da Vinci]]


[[Category:Seni lukis]]
[[Kategori:Seni lukis]]

[[cs:Šerosvit]]
[[en:Chiaroscuro]]
[[de:Chiaroscuro]]
[[es:Claroscuro]]
[[fr:Clair-obscur]]
[[lv:Chiaroscuro]]
[[nl:Clair-obscur]]
[[no:Chiaroscuro]]
[[pl:Chiaroscuro]]
[[pt:Chiaroscuro]]
[[ro:Clarobscur]]
[[ru:Светотень]]
[[sv:Chiaroscuro]]

Revisi terkini sejak 8 Juli 2021 07.22

Cinta Suci versus Cinta Terlarang. Giovanni Baglione 1602-1603
Pemanggilan Rasul Matius, oleh Caravaggio.

Chiaroscuro berasal dari kata Italia yang berarti gelap-terang yang bisa juga diartikan menjadi kontras yang sangat kuat antara cahaya dan bayangan di dalam suatu karya seni.

Hal yang menjadi ciri khas chiaroscuro adalah pengaplikasian cahaya pada objek lukisan yang memberikan kesan trimatra sangat jelas akibat pengaplikasian highlight dan bayangan. Teknik ini membutuhkan pemahaman mendalam tentang perspektif, reaksi permukaan benda terhadap pantulan cahaya, dan proses pembentukan bayangan.

Berbeda dengan gambar dari zaman modern, kesan trimatra tidak dihasilkan oleh kontur goresan kuas, tetapi hanya dari gradasi warna terang ke gelap.

Teknik ini mulai diperkenalkan pada abad 15 oleh pelukis Italia dan Flander (Belgia Utara). Tetapi pemanfaatannya secara luas baru terjadi pada abad 16, pada periode Mannerisme dan Barok. Objek yang cenderung berwarna gelap diberikan pencahayaan secara dramatis oleh sumber cahaya dan kadang-kadang tidak terlihat di dalam lukisan itu sendiri. Sebagai contoh pengusung teknik ini adalah Ugo da Carpi (c.1455-c.1523), Giovanni Baglione (15661643) and Caravaggio (1573-1610).

Teknik ini kemudian merambah seni cetak pada abad 18, yang sering dipakai dalam karya aquatint, xylograf, dan gambar-gambar dengan tinta china lainnya.

Aplikasi di luar lukisan

[sunting | sunting sumber]

Teknik chiaroscuro dalam karya cetak sedikit berbeda dengan teknik camaieu Jerman, di mana efek grafis terlihat berbeda jelas dalam pembentukan efek pantulan plastik, dan lebih sering menggunakan medium kertas berwarna.

Di dalam dunia sinema, Sin City adalah contoh film yang mengaplikasikan teknik ini.

Tenebrisme

[sunting | sunting sumber]
Jaga Malam, Rembrandt 1642

Salah satu teknik yang berhubungan dekat dengan chiaroscuro adalah tenebrisme. Dalam bahasa Italia, kata tenebroso berarti berpendar (bisa pula diartikan pencahayaan dramatis). Lukisan dengan teknik ini menggunakan kontras yang sangat kasar dalam gradasi gelap ke terang, yang merupakan perkembangan lebih lanjut dari chiaroscuro. Bedanya, posisi sumber cahaya terlihat jelas di dalam lukisan.

Contoh perupa yang menggunakan teknik teberisme adalah Caravaggio, Georges De La Tour, dan Rembrandt.

Lihat pula

[sunting | sunting sumber]