Lompat ke isi

Led Zeppelin I: Perbedaan antara revisi

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Jelajahi riwayat secara interaktif
← Revisi sebelumnyaRevisi selanjutnya →
Konten dihapus Konten ditambahkan
VisualTeks wiki
Kenrick95Bot (bicara | kontrib)
Bot
692.563 suntingan
k Bot: Penggantian teks otomatis (-diantara +di antara)
Jafeluv (bicara | kontrib)
60 suntingan
k fix external link
Baris 137: Baris 137:
|[[Grammy Awards]]
|[[Grammy Awards]]
|Amerika Serikat
|Amerika Serikat
|[[Grammy Hall of Fame Award]]<ref>{{cite web | url=http://www.grammy.com/Recording_Academy/Awards/Hall_Of_Fame/#l | title=The Grammy Hall of Fame Award | accessdate=2007-08-18 | publisher=National Academy of Recording Arts and Sciences}}</ref>
|[[Grammy Hall of Fame Award]]<ref>{{cite web | url=http://www.grammy.org/recording-academy/awards/hall-of-fame#l | title=The Grammy Hall of Fame Award | accessdate=2007-08-18 | publisher=National Academy of Recording Arts and Sciences}}</ref>
|2004
|2004
|*
|*

Revisi per 25 April 2011 18.14

Led Zeppelin
Album studio karya Led Zeppelin
Dirilis12 Januari 1969
DirekamOktober 1968, Olympic Studios, London
GenreHard rock, heavy metal, blues-rock
Durasi44:26
BahasaInggris
LabelAtlantic
ProduserJimmy Page
Kronologi Led Zeppelin
Led Zeppelin
(1969) 		Led Zeppelin II
(1969)Led Zeppelin II1969
Singel dalam album Led Zeppelin I

Led Zeppelin adalah album pertama dari band asal Inggris, Led Zeppelin. Album ini direkam pada bulan Oktober 1968 di Olympic Studios, London dan diterbitkan oleh Atlantic Records pada tanggal 12 Januari 1969. Album ini dilengkapi dengan kontribusi yang menyatu dari masing-masing anggota Led Zeppelin dan meletakan dasar fusi blues dan rock khas Led Zeppelin. Led Zeppelin juga menciptakan sekelompok besar penggemar, dengan konsep heavy metal yang unik, yang turut menciptakan gerakan kontra-budaya di kedua sisi Samudera Atlantik.

Meskipun pada awalnya album ini mendapatkan pandangan negatif, album ini laku keras di pasaran dan kritikus pun sudah mulai melihat album ini dengan pandangan positif. Pada tahun 2003, album ini tercatat di peringkat ke-29 pada daftar 500 Album terbaik Sepanjang Masa yang diterbitkan majalah musik, Rolling Stone.

Latar belakang

pada bulan Agustus 1968, band rock Inggris, The Yardbirds telah bubar secara resmi. Gitaris Jimmy Page, satu-satunya anggota The Yardbirds yang masih tersisa, ditinggalkan hak nama band tersebut dan kewajiban kontrak untuk mengadakan serangkaian tur konser di Skandinavia.[1] Untuk band barunya, Page merekrut bassis John Paul Jones, vokalist Robert Plant and drummer John Bonham. Selama bulan September 1968, Led Zeppelin melakukan serangkaian tur sebagai The New Yardbirds, memainkan serangkaian lagu lama dari The Yardbirds beserta lagu-lagu baru seperti "Communication Breakdown", "I Can't Quit You Baby", "You Shook Me", "Babe I'm Gonna Leave You" dan "How Many More Times".[2] Sebulan sekelmbalinya mereka ke London, pada bulan Oktober 1968, Page mengganti nama The New Yardbirds, menjadi Led Zeppelin, dan Led Zeppelin kemudian memasuki Olympic Studios di London untuk merekam album perdana mereka.[3]

Perekaman dan produksi

Sesi rekaman

Pada sebuah wawancara tahun 1990, Page menyatakan bahwa album ini hanya memakan waktu sekitar 36 jam saja (tersebar di beberapa minggu) untuk membuat (sekaligus proses mixing). Page menambahkan lebih lanjut, bahwa dirinya mengetahui hal ini berdasarkan jumlah tagihan pemakaian studio mereka.[4][5] Salah satu alasan utama dari waktu perekaman yang tertgolong singkat ini adalah bahwa material album yang akan direkam sudah sering dilatih dari awal dan telah direncanakan sejak tour of Scandinavia pada bulan September 1968.[6] Seperti yang dijelaskan oleh Page, "[Band ini] telah mulai mengembangkan aransemen aransemen pada saat tur di Skandinavia, dan saya tahu persis suara seprti apa yang saya cari. Semuanya datang bersamaan dengan sangat cepat."[7]

Sebagai tambahan, sejak band ini belum menandatangani kesepakatan apapun dengan Atlantic Records, Page dan manajer Led Zeppelin, Peter Grant membayar semua sesi perekamannya sendiri, yang artinbya adalah tidak ada uang perusahaan rekaman yang dipergunakan kala membayar jam perekaman yang berlebih.[8] Pada sesi wawancara yang lain, Page mengakui bahwa swadana ini untuk memastikan kebebasan berseni mereka, "Saya menginginkan kontrol artistik pada tingkat yang berbeda, sebab saya mengetahu denga tepat apa yang ingin saya lakukan bersama teman-teman saya ini. Bahkan sebenarnya. saya mendanai dan merekam sepenuhnya album pertama ini sebelum saya ke Atlantic (perusahaan rekaman). ... Bukan cerita biasa ketika Anda maju selangkah di depa pada proses pembuatan album-kami tiba di Atlantic dengan rekaman di tangan ... Reaksi Atlantic sangatlah positif-maksud saya, mereka membuat kontrak dengan kita, kan?"[9]

Biaya yang erhitung saat Led Zeppelin merekam album ini adalah sebesar £1,782.[8][10] Pakar Led Zeppelin, Dave Lewis mencatat bahwa "[d]engan pengecualian perekaman 12 jam yang the Beatles ambil untuk merekam album pertama mereka di Abbey Road, jarang ada pemakaian studio yang sangat ekonomis seperti ini. Album pertama Led Zeppelin laku terjual lebih dari £3.5 juta, hanya sedikit kurang dari 2,000 kali lebih dari yang mereka investasikan!"[8]

Untuk perekama ini, Page menggunakan sebuah Fender Telecaster yang di-cat psychedelic, sebuah hadiah dari Jeff Beck setelah Page merekomendasikan teman masa kecilnya ke the Yardbirds pada tahun 1965 sebagai pengganti yang potensial untuk Eric Clapton pada posisi lead guitar.[11] Ini berbeda dari gitar yang lebih banyak dipakai pada album-album beikutnya (yang paling terkenal, Gibson Les Paul). Page memainkan Telecaster ini dengan memakai amplifier Supro.[11] Dia juga menggunakan Gibson J-200, yang ia pinjam dari Big Jim Sullivan, untuk merekam lagu-lagu akustik pada album ini.[11] Untuk lagu "Your Time Is Gonna Come" ia memakai steel guitar Fender 10-senar.[11]

Produksi

Led Zeppelin diproduseri oleh Jimmy Page dan ditangani secara teknis oleh Glyn Johns, yang sebelumnya sudah pernah bekerja bersama The Beatles, The Rolling Stones dan The Who. Kata Page, "Album pertama adalah album live, benar-benar live, dan ini dilakukan dengan sengaja. Terdapat banyak overdubs disana-sini, tetapi lagu aslinya adalah live."[12]

Page dilaporkan menggunaka ruangan dengan nuansa alami untuk meningkatkan efek reverd dan tekstur perekaman saat pengambilan suara, menujukan inovasi pada perekaman yang telah ia pelajari selama hari-hari awal kariernya. Sampai akhir 1960-an, mayoritas produser musik menempatkan mikrofonnya tepat di depan amplifier dan drum. Untuk Led Zeppelin Page mengembangkan ide untuk menempatkan mikrofon tambahan yang diletakan agak jauh dari amplifiar (beberapa sejauh hampir 20 kaki) dan kemudian merekam dengan seimbang keduanya. Dengan menerapkan teknik "jarak sama dengan kedalaman" ini, Page menjadi produser pertama untuk merekam "suara-nuansa"-jarak dari setiap time-lag' not dari ujung ruangan ke ujung ruangan lainnya.[13][14]

Fitur lainnya yang patut dicatat dari album ini adalah "kebocoran" pada perekaman vokal Robert Plant. Pada sebuah interview yang dilakukan oleh Guitar World tahun 1998, page menyatakan bahwa "Suara Robert sangat kuat dan, sebagai hasilnya, akan bocor ke track lainnya. Tetapi anehnya, kebocoran ini tampaknya disengaja."[13] Pada lagu "You Shook Me", Page memakai teknik "backward echo". It involves hearing the echo before the main sound (instead of after it), and is achieved by turning the tape over and employing the echo on a spare track, then turning the tape back over again to get the echo preceding the signal.[13]

Album ini adalah salah satu album pertama yang dijual ke pasar hanya dalam format stereo; pada saat itu, para produser biasanya merilis ke pasaran baik versi mono maupun versi stereo.[8]

Artwork

Sampul depan album Led Zeppelin menggambarkan kapal udara Hindenburg beberapa detik setelah mulai terbakar

Sampul depan Led Zeppelin, yang dipilih oleh Page dilengkapi oleh gambar monokromatik dari terbakarnya kapal udara Hindenburg. Gambar ini merujuk terhadap asal nama band ini sendiri:[8] ketika Page, Jeff Beck dan anggota The Who, Keith Moon dan John Entwistle sedang mendiskusikan ide membentuk sebuah grup band, Moon berkelakar, "Band itu mungkin akan jatuh seperti balon udara", dan Entsistle menambahkan, "...sebuah balon Zeppelin!"

Sampul belakang Led Zeppelin dilengkapi oleh foto anggota Led Zeppelin yang diambil oleh mantan anggota Yardbird,Chris Dreja.[8] Desain sampul album sepenuhnya dikordinasikan oleh George Hardie, desainer yang akan terus dipakai oleh Led Zeppelin untuk sampul-sampul berikutnya.[8]

Hardie mengingat bahwa pada awalnya ia menawarkan Led Zeppelin sebuah desain berdasarkan sebuah lambang club tua di San Francisco-sebuah gambar multi-sekuen dari kapal udara Zeppelin yang melayang di udara. Page menolak, tetapi logo ini tetap diterima sebagai logo untuk sampul belakang untuk kedua album pertama dan juga beberapa iklan pers awal.[8] Selama beberapa minggu pertama rilis album di Inggris, sampul album dilengkapi dengan nama band dan logo Atlantic berwarna turquoise. Ketika sampul ini diganti menjadi warna oranye yang umum dipakai sekarang, album yang bersampul warna turquoise menjad benda koleksi langka.[8]

Sampul albu, ini mendapat perhatian massa ketika, pada sebuah sesi bulan Februari 1970 di Kopenhagen, Led Zeppelin diundang sebagai "The Nobs" sebagai hasil dari ancaman hukum Eva von Zeppelin (saudara dari pembuat kapal terbang Zeppelin). von Zeppelin, ketika melihat logo Hindenburg terbakar, mengancam untuk menghentikan acara dari saluran radio.[15] Pada tahun 2001, Greg Kot menulis di majalah Rolling Stone bahwa "Sampul album Led Zeppelin. . . menunjukan kapal udara 'Hindenburg' pada kejatuhannya yang agung, terbakar. Gambar ini cukup sukses untuk merangkum isi dari album ini: seks, bencana, dan barang-barang terbakar."[16]

Komposisi

Keaslian konsep album ini ditunjukan pada lagu-lagu seperti "Good Times Bad Times", "Dazed and Confused" dan "Communication Breakdown", yang memiliki suara berat yang khas untuk fans rock muda di era akhir 1960-an. Led Zeppelin juga dilengkapi dengan suara gitar akustik yang lembut oleh Page pada lagu "Black Mountain Side", dan kombinasi pendekatan akustik dan elektrik pada versi adaptasi mereka untuk lagu "Babe I'm Gonna Leave You".

"Dazed and Confused" acap kali dikatakan sebagai inti dari album itu sendiri: sebuah aransemen yang penuh firasat dilengkapi dengan nada bass menurun dari Jones, hentakan drum yang berat dari Bonham, dan beberapa riff dan solo yang kuat dari Jimmy Page. Lagu ini juga memperdengarkan Page yang memainkan gitarnya dengan sebuah penggesek violin (ide yang disarankan oleh David McCallum Sr., yang ditemui Page saat melakukan perekaman di studio).[17] Permainan gitar yang digesek di bagian tengah lagu membawa psychedelic rock ke eksperimen di ketinggian baru, khususnya pada versi tambahan panggung, menciptakan bentuk awal musik Page yang dulu pernah dilakukan pada masa akhir The Yardbirds. "Dazed and Confused" akan menjadi lagu kunci setiap konser Led Zeppelin di tahun-tahun mendatang. Teknik penggesekan gitar juga digunakan pada lagu "How Many More Times", sebuah lagu yang dilengkapi riff berpola "bolero" dan pergantian-pergantian cadence yang diimprovisasi dengan baik.[8]

Banyak lagu-lagu awal Led Zeppelin yang berasal dari lagu standar blues, dan album ini juga dilengkapi dengan tiga lagu yang diciptakan oleh artis lain: "You Shook Me" dan "I Can't Quit You Baby", keduanya dibuat oleh artis blues, Willie Dixon; dan "Babe I'm Gonna Leave You".[8] Mengenai lagu terakhir ini, pada waktu itu gitaris Jimmy Page mengira bahwa ia sedang melakukan adaptasi dari sebuah lagu rakyat tradisional yang ia dengar pada salah satu rekaman Joan Baez, tetapi hal ini kemudian diperbaiki pada saat rilis, setelah dikeptahui bahwa lagu ini diciptakan oleh Anne Bredon pada medio 1950-an.[8] Disisi lain, Dixon menerima penghargaan yang layak sebagai komposer dari kedua lagunya di album ini (meskipun "You Shook Me" kemudian akan diberikan penghargaan tambahan kepada J. B. Lenoir) tetapi akan melaporkan Led Zeppelin ke pengadilan atas pemakaian sebagian lirik lagunya yang disadur oleh Robert Plant pada lagu "Whole Lotta Love". Pada lagu "You Shook Me", Plant dengan suaranya menirukan efek gitar yang dimainkan oleh Page - sebuah teknik yang di kemudian hari disebut "call and response".

Jeff Beck sebelumnya sudah pernah merekam "You Shook Me" untuk album solonya, Truth, dan menuduh Page mencuri idenya.[8] Bersama John Paul Jones dan drummer Keith Moon dari The Who, Page telah memainkan (dan juga membuat aransemen, katanya) "Beck's Bolero", sebuah instrumental pada album Truth yang kemudian akan diberi sedikit groove ketika digabungkan dengan permainan Led Zeppelin pada lagu "How Many More Times". Polinasi silang ini mengarah menuju konflik antara Beck dan Page yang telah bermain bersama di The Yardbirds dan berteman sejak masa kecil mereka.[18] Pada kenyataannya, Page adalah orang yang menyarankan Beck untuk masuk ke dalam The Yardbirds ketika ia dihubungi setelah kepergian Eric Clapton.

Pada sebuah wawancara yang ia berikan pada tahun 1975, Page menawarkan perspektifnya sendiri terhadap musik di dalam album ini:

Untuk materi musik, kami jelas-jelas pergi ke awal akar blues kami. Saya masih mempunyai banyak riff sisa dari The Yardbirds. Ketika Jeff [Beck] pergi, semuanya tergantung saya untuk muncul dengan banyak materi baru. Dasar inilah yang diletakan oleh [Eric] Clapton, yang harus diikuti oleh Beck dan kemudian menjadi semakin susah bagi saya, sebab gitaris kedua tiba-tiba harus menjadi gitaris utama. Dan saya didesak untuk datang dengan riff-riff saya sendiri. Pada rekaman pertama saya masih banyak dipengaruhi oleh masa-masa awal bermusik saya. Saya rasa, itu agak... Jelaslah pada saat itu bahwa seseorang harus mengambil tampuk kepemimpinan, atau kami hanya akan duduk dan bermain-main selama enam bulan ke depan. Tetapi setelah itu, pada album kedua, Anda dapat mendengar identitas Led Zeppelin datang bersamaan.[19]

Plant kemudian dicatat pada album ini sebagai "bass tambahan". Pada sebuah sesi wawancara yang diadakan oleh majalah Rolling Stone pada tahun 2005, Plant memberikan referensinya:

Sebenarnya, saya adalah pemain bass tambahan. Pada "Zeppelin I", dissebelah nama saya: vokalis, harmonika dan bass tambahan. Sangat jarang -- hanya sekali, pada tahun 1968, saya rasa. Demi Tuhan, nama yang tercetak pada sampul album itu benar-benar lucu. Saya yakin Jonesy [John Paul Jones] tidak akan menyukainya [tawa]. Tetapi saya rasa ketika ia sangat kesal, ia selalu mengatakan bahwa itu salah saya.[20]

Tanggapan pers

Penilaian profesional
Skor ulasan
Sumber Nilai
Allmusic 5/5 stars[21]
Blender 4/5 stars[22]
Entertainment Weekly (A-)[23]
Oz (disukai)[24]
Q 3/5 stars[25]
Rolling Stone (1969) (tidak disukai)[26]
Rolling Stone (2001) 5/5 stars[27]
Yahoo! Music (disukai)[28]

Album ini dipromosikan pada beberapa majalah musik dibawah slogan "Led Zeppelin — the only way to fly".[8] Awalnya, album ini mendapatkan banyak kritik buruk. Pada sebuah kritik pedas, majalah Rolling Stone menyatakan bahwa Led Zeppelin menawarkan "tidak banyak kemiripannya dengan, the Jeff Beck Group, yang sama buruknya atau lebih baik tiga bulan yang lalu... Album ini tampak seperti usaha mereka untuk mengisi celah yang ada akibat bubarnya Cream, mereka harus mencari produser, editor, dan beberapa materi lagu yang layak sesuai dengan talenta mereka."[29][30] Mereka juga menyebut Plant sebagai "seflamboyan Rod Stewart, tetapi jauh dari menarik".[31] John Paul Jones kemudian mengingat:

Kami mendapat cercaan keras dari pers pada masa itu. Tidak ada seorang pun yang tampaknya ingi mengenal kami untuk satu atau lain alasan. Kami pergi ke Amerika Serikat dan membaca ulasan Rolling Stone atas album pertama kami, yang mengatakan bahwa kami hanyalah band Inggris kacangan lain. Kami tak dapat mempercayainya. Dalam kenaifan kami, kami kira kami telah membuat sebuah album yang bagus dan kami melakukannya dengan benar, lalu racun ini datang beterbangan. Kami tak dapat mengeri mengapa atau apa yang telah kami lakukan kepada mereka. Setelah kejadian ini, kami benar-benar berhati-hati dengan pers, yang berubah menjadi situasi ayam-dan-telur. Kami menghindari mereka dan mereka juga menghindari kami. Hal ini terjadi hanya karena kami melakukan banyak prtunjukan bahwa reputasi kami tersebar sebagai band live yang bagus.[30]

Seperti yang tercatat oleh jurnalis musik rock Cameron Crowe bertahun-tahun kemurdian: "Zaman itu adalah zaman dimana super-groups, atau band yang penuh semangat akan segera menghentikan aksi mereka, dan Led Zeppelin sedari awal telah berani melawan trend untuk membuktikan keaslian mereka."[32]

Meski demikian, reaksi pers terhadap album ini tidak sepenuhnya bernada negatif. Di Inggris, album ini menerima ulasan yang positif pada majalah Melody Maker. Chris Welch menulis, pada sebuah ulasan berjudul "Kemenangan Jimmy Page — Led Zeppelin adalah obat bius!": "lagu-lagu mereka tidak bergantung pada riff blues yang jelas, meskipun ketika mereka memainkannya, mereka menghindari kelemahan dari sebagian besar band yang disebut band blues Inggris".[5]

Album ini sangat laku di pasaran. Awalnya dirilis di Amerika Serikat pada tanggal 17 Januari 1969 untuk memodali tur konser pertama mereka di Amerika Serikat. Sebelumnya, Atlantic Records telah mendistribusikan beberapa ratus kopi album ini ke radio-radio utama dan pengamat musik. Reaksi positif atas isi album, ditambah dengan reaksi positif atas konser pembukaan Led Zeppelin, mengakibatkan album ini segera mendapat pesanan sebanyak 50.000 kopi sebelum rilis resminya.[8] Dalam dua bulan setelah rilis, album ini mencapai Billboard's Top 10.[33] Album ini bertahan di chart peringkat Billboard selama 73 minggu dan bertahan selama 79 minggu di daftar peringkat Inggris. Pada tahun 1975, album ini telah mencetak keuntungan kotor sebesar $ 7.000.000,-.[34]

Warisan

Kesuksesan dan pengaruh dari album ini sekarang telah dikenal secara luas, bahkan di antara para kritikus yang awalnya bersikap skeptis. Pada tahun 2006, contohnya, Rolling Stone menyatakan

[album ini] tidak seperti album-album lainnya. Aransemennya lebih rumit dari Cream atau Jimi Hendrix, kepiawaiannya tidak serumit Iron Butterflyatau bombastis layaknya Vanilla Fudge. Perbandingan terdekat mungkin dengan MC5 atau The Stooges-keduanya dari Michigan—dan tidak ada satupun dari mereka mempunyai kecemerlangan atau kegagahan Led Zeppelin, dan tidak juga Led Zeppelin memiliki kepekaan politis ataupun sosial seperti yang dimiliki kedua band tersebut. Kendati demikian, yang mereka lakukan adalah potensi menuju audiens massa.[14]

Menurut Lewis:

Waktu tidak dapa berbuat apapun untuk menurunkan kualitas dari salah satu album debut terbaik yang pernah dibuat. Ada perasaan perlu dan antusiasme tentang performa mereka yang karismatik tak lekang dimakan waktu. Time has done nothing to diminish the quality of one of the finest debut albums ever recorded. Kesembilan lagu di dalamnya menawarkan tour de force yang berisi dinamika yang kuat lagi mantap ... dan jangan kita lupakan pula fakta bahwa dengan album ini, Page telah menciptakan riff gitar sebagi komponen kunci dalam penulisan lagu.[8]

Pada tahun 2003, VH1 menganugerahi Led Zeppelin sebagai album ke-44 terbaik sepangjang masa, sedangkan Rolling Stone menempatkan Led Zeppelin pada posisi ke-29 dari daftar 500 Album terbaik sepanjang masa. Album ini secara luas dianggap sebagai tanda akil balig yang signifikan terhadap evolusi musik hard rock dan heavy metal.[35]

Penghargaan

Media Negara Penghargaan Tahun Posisi
The Times Inggris "The 100 Best Albums of All Time"[36] 1993 41
Rolling Stone Amerika Serikat The Rolling Stone 500 Greatest Albums of All Time[37] 2003 29
Grammy Awards Amerika Serikat Grammy Hall of Fame Award[38] 2004 *
Q Inggris "The Music That Changed the World"[39] 2004 7
Robert Dimery Amerika Serikat 1001 Albums You Must Hear Before You Die[40] 2006 *
Classic Rock Inggris "100 Greatest British Rock Album Ever"[41] 2006 81
Uncut Inggris 100 Greatest Debut Albums[42] 2006 7
Rock and Roll Hall of Fame Amerika Serikat The Definitive 200[43] 2007 165
Q Inggris 21 Albums That Changed Music[44] 2007 6

* menunjukan daftar yang tidak diurutkan

Daftar lagu

Side one
No.JudulPenciptaDurasi
1."Good Times Bad Times"John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page2:47
2."Babe I'm Gonna Leave You"Jimmy Page, Robert Plant, Anne Bredon6:41
3."You Shook Me"Willie Dixon, J. B. Lenoir6:30
4."Dazed and Confused"Jimmy Page6:27
Side two
No.JudulPenciptaDurasi
1."Your Time Is Gonna Come"John Paul Jones, Jimmy Page4:34
2."Black Mountain Side"Jimmy Page2:13
3."Communication Breakdown"John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page2:30
4."I Can't Quit You Baby"Willie Dixon4:43
5."How Many More Times"John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page, Albert King8:28

Pada sampul album, "How Many More Times" ditulis berdurasi 3:30 oleh Jimmy Page untuk mengelabui stasiun radio agar lagu ini tetap dimainkan.[butuh rujukan]

Robert Plant turut berpartisipasi dalam penulisan lagu-lagu pada album ini tetapi tidak disebut pada sampul album karena kewajiban kontraknya yang belum selesai dalam hubungannya dengan CBS Records.[8]

Beberapa versi kaset album ini membalik posisi sisi album, Untuk versi-versi ini, sisi A dimulai dengan "Your Time Is Gonna Come" dan diakhiri oleh lagu "How Many More Times", dan sisi B dimulai dengan lagu "Good Times, Bad Times" dan diakhiri dengan lagu "Dazed and Confused".

Posisi penjualan

Album
Daftar (1969) Posisi Puncak
Canadian RPM Top 100 Chart[45] 11
UK Albums Chart[46] 6
US Billboard The 200 Albums Chart[47] 10
French Albums Chart[48] 115
Japanese Albums Chart[49] 36
Daftar (1970) Posisi Puncak
Norwegian Albums Chart[50] 16
Spanish Albums Chart[51] 1
German Albums Chart[52] 32
Australian Go-Set Top 20 Albums Chart[53] 9
Singel
Tahun Singel Daftar Posisi
1969 "Good Times Bad Times" US Billboard Hot 100 Singles Chart (Pop Singles)[54] 80

Sertifikasi penjualan

Negara Penjualan Sertifikasi
Kanada (CRIA) 1.000.000+ Diamond[55]
Perancis (SNEP) 100.000+ Gold[56]
Swiss (IFPI) 25.000+ Gold[57]
Jerman (IFPI) 100.000+ Gold[58]
Argentina (CAPIF) 30.000+ Gold[59]
Australia (ARIA) 140.000+ 2x Platinum[60]
Amerika Serikat (RIAA) 8.000.000+ 8x Platinum[61]
Spanyol (PROMUSICAE) 80.000+ Platinum[62]
Britania Raya (BPI) 600.000+ 2x Platinum[63]
Belanda (NVPI) 30.000+ Gold[64]

Personnel

Led Zeppelin
Personel tambahan

Referensi

  1. ^ "Led Zeppelin Biography". Rolling Stone. Diakses tanggal 2008-01-01. 
  2. ^ "Concert on 7 September 1968 at Teen-Clubs, Denmark". Led Zeppelin official website. Diakses tanggal 2008-01-01. 
  3. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Led Zeppelin Biography". Allmusic. Diakses tanggal 2008-01-01. 
  4. ^ Led Zeppelin Profiled radio promo CD, 1990
  5. ^ a b Welch, Chris (1994) Led Zeppelin, London: Orion Books. ISBN 0-85797-930-3, pp. 28, 37.
  6. ^ Dave Schulps, Interview with Jimmy Page, Trouser Press, October 1977.
  7. ^ Lewis, Dave and Pallett, Simon (1997) Led Zeppelin: The Concert File, London: Omnibus Press. ISBN 0-7119-5307-4, p. 13.
  8. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Dave Lewis (1994), The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin, Omnibus Press, Omnibus Press, ISBN 0-7119-3528-9 Kesalahan pengutipan: Tanda <ref> tidak sah; nama "Complete" didefinisikan berulang dengan isi berbeda
  9. ^ Interview with Jimmy Page, Guitar World magazine, 1993
  10. ^ Mick Wall (2008), When Giants Walked the Earth: A Biography Of Led Zeppelin, London: Orion, p. 52.
  11. ^ a b c d Steven Rosen, 1977 Jimmy Page Interview, Modern Guitars, 25 May 2007 (originally published in the July 1977, issue of Guitar Player magazine). Kesalahan pengutipan: Tanda <ref> tidak sah; nama "JPinterview" didefinisikan berulang dengan isi berbeda
  12. ^ “I first met Jimmy on Tolworth Broadway, holding a bag of exotic fish...”, Uncut, January 2009, p. 42.
  13. ^ a b c Tolinski, Brad; Di Bendetto, Greg (January 1998). "Light and Shade". Guitar World.
  14. ^ a b Gilmore, Mikal (10 August 2001). "The Long Shadow of Led Zeppelin". Rolling Stone. Retrieved on 26 June 2008. Kesalahan pengutipan: Tanda <ref> tidak sah; nama "RS2006" didefinisikan berulang dengan isi berbeda
  15. ^ Keith Shadwick Led Zeppelin 1968-1980: The Story Of A Band And Their Music (excerpt posted on Billboard.com)
  16. ^ Kot, Greg (13 September 2001). "Led Zeppelin review". Rolling Stone. Diakses tanggal 2008-01-04. 
  17. ^ Welch, Chris (ed.) Led Zeppelin: Dazed and Confused, the Stories Behind Every Song. (Page 23) Thunder's Mouth Press, 1998 ISBN 1-56025-188-3
  18. ^ Stephen Davis (1995). Hammer of the Gods (LPC). hlm. 44, 57 64, 190, 225, 277. ISBN 0-330-43859-X. 
  19. ^ "Cameron Crowe interview Led Zeppelin". 1975-03-18. Diakses tanggal 2007-11-07. 
  20. ^ Austin Scaggs, Q&A: Robert Plant, Rolling Stone, 5 May 2005.
  21. ^ Allmusic Review
  22. ^ Blender Review
  23. ^ Entertainment Weekly Review
  24. ^ Oz Review
  25. ^ Q Review
  26. ^ Rolling Stone Review
  27. ^ Rolling Stone Review
  28. ^ Yahoo! Music Review
  29. ^ Rolling Stone, 15 March 1969.
  30. ^ a b Mat Snow, “Apocalypse Then”, Q magazine, December 1990, pp. 74-82.
  31. ^ BBC News 12 September 2007
  32. ^ Liner notes by Cameron Crowe for The Complete Studio Recordings
  33. ^ "Led Zeppelin Biography". Rolling Stone. Diakses tanggal 2009-09-09. 
  34. ^ Billboard discography
  35. ^ Review by Allmusic
  36. ^ "The Times: The 100 Best Albums of All Time — December 1993". The Times. Diakses tanggal 2009-02-10. 
  37. ^ "The Rolling Stone 500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. Diakses tanggal 2007-08-18. 
  38. ^ "The Grammy Hall of Fame Award". National Academy of Recording Arts and Sciences. Diakses tanggal 2007-08-18. 
  39. ^ "The Music That Changed The World (Part One: 1954 – 1969)". Q Magazine special edition. UK. 2004. 
  40. ^ Dimery, Robert (7 February 2006). "1001 Albums You Must Hear Before You Die". Universe. New York, NY (ISBN 0-7893-1371-5). hlm. 910. 
  41. ^ "Classic Rock - 100 Greatest British Rock Album Ever — April 2006". Classic Rock. Diakses tanggal 2009-02-10. 
  42. ^ "100 Greatest Debut Albums". Uncut Magazine. UK. 2006. 
  43. ^ "The Definitive 200". Rock and Roll Hall of Fame. Diarsipkan dari versi asli tanggal 13 August 2007. Diakses tanggal 2007-08-18. 
  44. ^ "21 Albums That Changed Music". Q Magazine 21st anniversary issue. UK. 2007. 
  45. ^ "RPM Albums Chart - 21 April 1969". RPM. Diakses tanggal 2009-01-17. 
  46. ^ "Top 100 Albums - 10 May 1969". chartstats.com. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  47. ^ "The Billboard 200 - 17 May 1969". Billboard. Diakses tanggal 2009-01-17.  [pranala nonaktif]
  48. ^ "Top 100 Albums - 1969". infodisc.fr. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  49. ^ "Top 100 Albums - 1969". Oricon. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  50. ^ "Top 20 Albums - 8 February 1970". norwegiancharts.com. Diakses tanggal 2009-01-17. 
  51. ^ "Top 100 Albums - 21 February 1970". PROMUSICAE. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  52. ^ "Top 100 Albums — February 1970". charts-surfer.de. Diakses tanggal 2009-01-19.  [pranala nonaktif]
  53. ^ "Top 20 Albums - 23 May 1970". Go Set. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  54. ^ "Hot 100 Singles - 19 April 1969". Billboard. Diakses tanggal 2009-01-19.  [pranala nonaktif]
  55. ^ "CRIA Led Zeppelin - 1 December 1982". CRIA. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  56. ^ "Disque en France: Led Zeppelin - 1982". SNEP. Diakses tanggal 2009-01-19.  [pranala nonaktif]
  57. ^ "Swiss Charts Certifications: Led Zeppelin - 1991". swisscharts.com. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  58. ^ "Bundesverband Musikindustrie: Led Zeppelin - 1993". musikindustrie.de. Diakses tanggal 2009-01-19.  [pranala nonaktif]
  59. ^ "CAPIF: Led Zeppelin - 1993". CAPIF. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  60. ^ "ARIA Album Accreditations - 31 Desember 1999". ARIA. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  61. ^ "RIAA.org Led Zeppelin - 2 March 2001". RIAA. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  62. ^ "PROMUSICAE Led Zeppelin - 2002". PROMUSICAE. Diakses tanggal 2009-01-19. 
  63. ^ "BPI Led Zeppelin certification - 20 October 2006". BPI. Diakses tanggal 2009-01-19.  [pranala nonaktif]
  64. ^ "NVPI: Led Zeppelin - 2006". NVPI. Diakses tanggal 2009-01-19. 

Pranala luar

Templat:Link GA

Diperoleh dari "https://wiki-indonesia.club/w/index.php?title=Led_Zeppelin_I&oldid=4286953"